您有一张来自“卡地亚主题设计展”的邀请函

“

2017年6月30日至7月9日，卡地亚携最新Panthère de Cartier猎豹腕表、Juste un Clou系列全新力作及经典LOVE系列，于上海国金中心商场创意呈现“幻化非凡”（When the Ordinary becomes Precious）主题设计展。品牌突破自我的创新态度与源源不绝的创造力，别具一格地呈现于前卫大胆的金色空间中。

”

此次卡地亚主题设计展，由常驻纽约的波多黎各视觉艺术家Desi Santiago倾力打造，通过一个外形铸造与内部机械巧妙结合的精工车库（Precious Garage），再现了卡地亚将日常五金零件幻化为珠宝臻品的设计理念。

Desi Santiago是一名常驻纽约的波多黎各视觉艺术家。他的艺术实践深受各种亚文化场景影响，跨界时尚与艺术。他善于利用来自不同领域的词汇与图像进行研究，作品表现出丰富的艺术维度。

对话波多黎各视觉艺术家Desi Santiago

问：卡地亚是在怎样的契机下接触到您的？

答：当时是在米兰设计周期间，卡地亚希望寻找到一位对展览有独到见解的艺术家进行合作。而我的工作就是将前来参观的人们带入到一个截然不同的世界，并为他们打造长久的独特记忆，这与卡地亚的理念不谋而合。

问：卡地亚对您而言意味着什么？

答：卡地亚作为殿堂级珠宝腕表品牌，象征着准确精巧、臻美工艺和优雅风格。我本人一直以来都是卡地亚的粉丝。

问：您对Juste un Clou这个系列有什么评价？有没有给予您一些灵感的启发？

答：我深深为卡地亚这种将日常五金零件幻化为珠宝臻品设计的创作手法而折服。于我的设计而言，我也经常用一些常规的形状和标志来打造与众不同的艺术体验。

问：您在创造这个概念的时候是如何考虑的？

答：我的想法是打造一种引人入胜的艺术体验，让展出的作品系列能够以互动化、娱乐化的方式呈现给观众。我们本着这种理念默契地工作，一起打造了“金色车库”的概念。

问：为什么是 “金色车库”呢？

答：品牌有不少设计灵感源于日常的五金零件，比如钉子、螺母等等，所以我顺其自然地想到以一种完全不同的展现方式去体现这种创意。取用车库中的常见元素，诸如将一辆车和内部零件改装成金色。我采用了非线性的叙事方式，营造出一个仿若卡地亚珠宝般珍贵的空间感受。

问：您可以分享一下这个主题背后的妙闻趣事吗？

答：我成长于美国东海岸的一个工业小镇，从小就对各种机器和它们内部运转着的零件异常痴迷。此次与卡地亚的合作给了我一个重拾儿时美好记忆的机会。

这是一次“平凡”与“珍贵”的碰撞，亦是一次传统机械工程与珠宝设计及工艺的对话：身着工装的卡地亚男孩置身于耀眼的金色车库，工具箱中陈列着卡地亚珠宝和腕表，各种五金工具散落四周。一辆金色跑车悬浮空中，金属液体自车身倾泻而下，在地面四散蔓延开来……流连于此，参观者不仅能够亲眼目睹、更能通过现场的互动和试戴，领略品牌的精巧细思与卓越工艺。

不羁、锐利、不按常理出牌，卡地亚Juste un Clou系列以日常所见之钉子为灵感，在珠宝设计师的惊人想象力之下幻化为珍贵杰作。LOVE系列亦是如此，其螺钉设计一经诞生便令人过目不忘，成为经典。与这两款代表性珠宝系列比肩呈现的是卡地亚最新推出的腕表臻作：Panthère de Cartier猎豹腕表。她不仅是一块腕表，更是一件精美的珠宝，欢愉而灵动，宛如猎豹的曼妙身姿行走于腕上。她们的相遇，引领着新一轮的珠宝叠戴风潮，装扮着摩登独立的现代女性，令平凡时刻愈发动人心弦。